// HERKUNFT.

Vor der Geschichte. Die Aufzeichnung.

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Eine Solo-Residency im Auftrag von Selfridges Manchester. Wandgemälde für Projekts Manchester und Venom Recording Studios. Maßgeschneiderte Auftragsarbeiten für Musiker, Profisportler, Influencer und Führungskräfte. Werke, die Kulturräume, Privatsammlungen und alles dazwischen besetzt haben.

DIE GESAMTEN AUFZEICHNUNGEN

AUS DEM LÄRM GEBAUT.

Lungenkrebs. COVID. Ein freies Zimmer im Haus meiner Eltern und nirgendwo sonst, wo ich hätte sein können.

Irgendwo in diesem Haus stand eine Kiste mit Gegenständen aus den Skate-Jahren // Aufkleber, Marker, Zeitschriften, die seit fast einem Jahrzehnt unberührt geblieben waren. Sie wurden zum ersten Werk. Nicht, weil es eine bewusste Entscheidung war, sondern weil sie da waren und etwas zu schaffen, der einzige Weg war, das Geschehene zu verarbeiten.

Was aus dieser Zeit hervorging, war eine visuelle Sprache, die auf Akkumulation basierte // viele kleine Dinge, die zusammenwirken und sich zu einem Ganzen zusammenfügen. Für jeden, der jemals in einem ADHS-Gehirn gelebt hat, ist diese Logik keine Stilwahl. Es ist einfach, wie Bilder denken.

Die Arbeit hat sich seitdem weiterentwickelt. Sprühfarbe, Schablonen, Airbrush. Holz anstelle von Karton. Das Handwerk hat sich mit jedem Stück vertieft. Aber der Kern davon // dicht, vielschichtig, kompromisslos // hat sich nie geändert. Er wurde in diesem Zimmer, in diesem Jahr, festgelegt, als es nichts mehr zu verlieren gab.

// TAKTILE SEELE.

Pappe wurde aus einem Grund zu Holz: die Arbeit verlangte etwas, das Pappe nicht leisten konnte.

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Die Stücke waren immer aus geschichteten, organischen Formen aufgebaut // Formen, die ausgeschnitten und mit gesammelten Spuren, Aufklebern, Aerosol, der visuellen Sprache der Straße gefüllt waren. Aber die Tiefe, die diese Logik implizierte, wurde nur auf einer flachen Oberfläche angedeutet. Holz machte sie real. Paneele, die auf ihre eigene Silhouette zugeschnitten, vom Hintergrund abgehoben und in einem gewissen Abstand gehalten wurden // sodass die Arbeit einen tatsächlichen Schatten wirft und sich verschiebt, wenn man daran vorbeigeht. Das ist kein Effekt. Das ist die Arbeit, die so funktioniert, wie sie sollte.

Daraus haben sich zwei Stile entwickelt. Der erste ist die direkte Linie von der ursprünglichen Praxis // collagiert, mit Stickern beklebt, aus vielen kleinen Elementen zu einem kohärenten Ganzen gebaut. Das Vokabular ist Straße: Aerosol, Schablone, Airbrush, Schatten, von Hand auf die Oberfläche gemalt, um eine Dimension zu geben, die die Schichtung allein nicht bieten kann. Dies ist die Arbeit, die eine Residenz bei Selfridges hatte.

Der zweite ist präziser. Ein schablonierter Ausschnitt, schwebend über einem Hintergrund montiert, der als Collage beginnt // dicht, vielschichtig, voller Details // bevor er in transluzenten Schichten übermalt wird, die ihn gerade genug verdecken. Bei genauer Betrachtung ist er immer noch da. Die Oberfläche wird dann unter Epoxidharz versiegelt: hochglänzend, lebendig, widerstandsfähig. Die Farbe verblasst nicht. Die Oberfläche wird nicht beeinträchtigt.

Jedes Stück // unabhängig davon, welche Richtung es einschlägt // kommt in einem Rahmen an, der nur für es gemacht wurde. Schwarzes Holz, handgefertigt, architektonisch in seiner Schwere. Der Name des Werkes ist direkt darauf schabloniert. Kein Etikett. Kein Tag. Eine Markierung, in der gleichen Tradition wie die Werbetafeln, die diese Stadt definieren.

// KEINE NACHDRUCKE. KEINE AUSNAHMEN.

  • // EINZELSTÜCK.

    Originalwerke. Vollständig von Hand für einen einzelnen Sammler gebaut. Wenn das Stück geht, ist es das Ende // kein Druck folgt, keine Auflage wird nachträglich eröffnet. Was Sie haben, ist das, was existiert.

  • // DOKUMENTIERT.

    Jedes Werk wird mit vollständiger Zertifizierung // Titel, Materialien, Jahr, Editionsnummer, falls zutreffend, und Unterschrift übergeben. Nicht weil es vorgeschrieben ist. Weil das Werk eine Dokumentation verdient, die so durchdacht ist wie das Werk selbst.

  • // GESCHLOSSENE EDITIONEN.

    Wird eine Serie angelegt, wird ihre Nummerierung festgelegt, bevor das erste Stück verkauft wird. Nicht angepasst, nicht erweitert. Die Auflage wird geschlossen, wenn sie schon immer geschlossen werden sollte. Knappheit ist hier keine Marketingentscheidung. Es ist eine Verpflichtung, die zu Beginn eingegangen und eingehalten wird.

WER ES VERSTEHT, HAT ES VERSTANDEN.

Die Leute, die diese Arbeit bisher gefunden haben, haben sie nicht passiv gefunden. Sie suchten etwas Bestimmtes // etwas mit dem kulturellen Gewicht der Straße und dem Finish einer Galerie, das sich in Räumen behaupten kann, in denen das Image wichtig ist und Mittelmäßigkeit sofort auffällt.

Bislang bedeutete dies Auftragsarbeiten für Musiker, Profikämpfer, Influencer und Führungskräfte. Menschen mit einer ausreichend starken eigenen Identität, um Werke zu erkennen, die auf der gleichen Frequenz schwingen. Ein von Selfridges Manchester in Auftrag gegebener Solo-Aufenthalt bestätigte, was diese Sammler bereits wussten.

Die Arbeit schöpft aus fünfzig Jahren Popkultur // Pokémon, Anime, Supreme, Louis Vuitton, die gesamte visuelle Landschaft einer Generation // und formt sie zu etwas mit echter künstlerischer Absicht um. Die Referenzen sind keine Dekoration. Sie sind das Material. Was daraus entsteht, ist völlig neu.

Bisher existierte diese Arbeit fast ausschließlich als Auftragsarbeit. Sie wird gerade erst verfügbar. Wenn Sie zu diesem Zeitpunkt hier sind, sind Sie früh dran // und in diesem Kontext bedeutet das etwas.

// HERGESTELLT IN MANCHESTER.

Jedes Stück wird in einem Rahmen geliefert, der genau dafür und für nichts anderes angefertigt wurde. Schwarzes Holz, handgefertigt, architektonisch in seinem Gewicht // maßgefertigt für die Dimensionen und den Charakter jedes einzelnen Werkes.

Der Name des Stücks ist direkt darauf schabloniert. Nicht gedruckt, nicht nachträglich graviert. Von Hand aufgetragen, in derselben Tradition wie die Werbetafeln, die seit jeher die visuelle Landschaft von Greater Manchester prägen.

Der Rahmen ist keine Verpackung. Er ist die finale Kennzeichnung, die das Werk in die Welt trägt.

Diese Arbeit existiert, weil es nie eine Option war, sie zu ignorieren. Nicht in diesem Raum im Jahr 2020, nicht in den Jahren des Aufbaus der Praxis seither und nicht jetzt. Jedes geschaffene Stück trägt das volle Gewicht dessen // der Widrigkeiten, die es begonnen haben, des Handwerks, das es geformt hat, und der Absicht, die jede von hier aus gemachte Markierung antreibt.

Vieles davon ist nicht verfügbar. Das ist keine Strategie. Es ist einfach die Natur von Arbeit, die von Hand, Stück für Stück, ohne Wiederholungen und ohne Kompromisse entsteht.

Wenn Ihnen etwas hier zusagt, warten Sie nicht auf einen besseren Moment. Es wird keine Wiederauffüllung geben.

Sehen Sie, was es Neues gibt // LESEN SIE STUDIO-NOTIZEN.